АРТ
АРТ
АРТ
АРТ
группа Э-45
номинация: Графический дизайн, брендинг
- Если бы у тебя была возможность создать арт-объект в любом месте мира, где бы это было и что бы ты сделал?
- Какой стиль или направление в искусстве тебе ближе всего и почему?
- Какой замысел заложен в твоей работе и какие техники ты использовал для его воплощения?
Для айдентики (визуальной концепции) этой идеи мною были выбраны стили компьютерного окна
с кодом ошибки 404 и брутализма.
с кодом ошибки 404 и брутализма.
«Менделеевская студвесна: ошибка 404 (Искусство не найдено)» — цифровой мир,
в котором творчество было потеряно. Зритель становится свидетелем того, как техподдержка (ведущие), которым начали поступать жалобы от пользователей, что искусство пропало, смогут восстановить его благодаря участникам Менделеевской студвесны, которые несут творчество в себе.
в котором творчество было потеряно. Зритель становится свидетелем того, как техподдержка (ведущие), которым начали поступать жалобы от пользователей, что искусство пропало, смогут восстановить его благодаря участникам Менделеевской студвесны, которые несут творчество в себе.
«Главное — эмоция».
Эту фразу можно назвать моим логлайном жизни, потому что ты жив тогда, когда чувствуешь. Я считаю, что в работе самое важное — вызвать эмоцию у зрителя.
- Если честно, у меня нет какого-то чёткого видения того, какой это мог бы быть арт-объект, но это было бы соединение различных сфер искусства: музыки, дизайна, архитектуры, театра и танца в одном. Этот арт-объект вдохновлял бы людей вокруг и заставлял испытывать эмоцию. Хоть радость, хоть гнев, может быть печаль, неважно, главное — зритель почувствовал что-то и смог это осознать. Словить инсайт, который бы изменил его жизнь к лучшему.
- Мой любимый стиль в искусстве — импрессионизм. Мне безумно нравится ходить на различные выставки и арт-ивенты, посвящённые этому течению, чтобы наполнять свой внутренний ресурс, черпать новые идеи и приводить мысли в порядок. Я люблю этот стиль за его идею, которая позволяет менять людей вокруг — показать свои впечатления, погрузить зрителя в этот момент, чтобы он смог испытать те же эмоции, что и автор. В особенности мне нравится такое течение постимпрессионизма, как фовизм. Для него характерно буйство красок, что меня безумно вдохновляет и будоражит. Благодаря цвету можно поистине испытать те чувства и впечатления, которые заложил автор.
- Концепция, которую я выбрал для своего проекта — «Менделеевская студвесна: ошибка 404 (Искусство не найдено)»
СМОТРЕТЬ РАБОТУ
Александр Воеводкин
Александр Воеводкин
Полина Дурягина
Полина Дурягина
группа Н-47
номинация: Графический дизайн, брендинг
- Если бы у тебя была возможность создать арт-объект в любом месте мира, где бы это было и что бы ты сделала?
- Какой стиль или направление в искусстве тебе ближе всего, и почему?
- Какой замысел заложен в твоей работе и какие техники ты использовала для его воплощения?
- Я бы создала арт-объект, служащий посланием, в котором каждый смог бы увидеть свой индивидуальный смысл.
- Мне нравится всё разнообразие искусства. Каждое направление обладает своей уникальностью и способностью вдохновлять. В каждом из них я нахожу что-то особенное, что пробуждает во мне новые идеи и эмоции. Искусство объединяет людей, создаёт общий язык и понимание и помогает мне видеть мир с разных сторон.
- Техника, которую я использовала, помогает раскрыть замысел моей работы: эффект bitmap напоминает ткань и вышивку, он создаёт уникальный результат, напоминающий о тонких нитях, которые связывают сердца и души творческих людей.
СМОТРЕТЬ РАБОТУ
Алина Папугина
Алина Папугина
группа Н-47
номинация: Графический дизайн, брендинг
- Если бы у тебя была возможность создать арт-объект в любом месте мира, где бы это было и что бы ты сделала?
- Какой стиль или направление в искусстве тебе ближе всего и почему?
- Какой замысел заложен в твоей работе и какие техники ты использовала для его воплощения?
* это настенные художественные изображения, нанесённые стрит-арт-художниками на трансформаторные подстанции, стены многоэтажных домов и многие другие поверхности на улицах города.
- На самом деле, я никогда раньше об этом не задумывалась. Недавно я узнала о муралах*, о том, как они могут украсить монохромную типовую застройку, и хоть я не пробовала себя в таком искусстве, было бы здорово принять участие в создании такого арт-объекта, например, в Мурманске, где муралы помогают избавиться от хандры в полярную ночь.
- В каждом стиле находится что-то вдохновляющее, но ближе всего мне направления, связанные с визуальной коммуникацией — это графический и веб-дизайн. Мне интересно, как дизайн может делать предметы (и реальные, и виртуальные) не только визуально эстетическими, но и удобными и понятными.
- Хотелось попробовать поработать в новом стиле для меня и связать работу с историей вуза. Модерн получил распространение в конце 19 века, тогда и был основан университет. Также вдохновением послужили витражи на станции метро Новослободская, которую часто посещают студенты. Я переработала их образ, изменив оттенки и поработав с текстурами. На некоторых этапах работы пользовалась нейросетями для лучшей проработки изображений.
СМОТРЕТЬ РАБОТУ
Елизавета Бажутина
Елизавета Бажутина
группа КС-10
номинация: Графический дизайн, иллюстрация
- Если бы у тебя была возможность создать арт-объект в любом месте мира, где бы это было и что бы ты сделала?
- Какой стиль или направление в искусстве тебе ближе всего и почему?
- Какой замысел заложен в твоей работе и какие техники ты использовала для его воплощения?
- На этот вопрос трудно ответить, но это наверняка был бы какой-нибудь странный памятник, который я бы установила в моём родном городе.
- Больше всего привлекает реализм. Он вызывает чувство связи с реальностью и позволяет лучше понимать и воспринимать окружающий мир.
- Задумка в том, чтобы в процессе повествования на изображении один и тот же цвет вызывал разные эмоции и ассоциации у зрителя. Использовала я в работе 3D-графику.
СМОТРЕТЬ РАБОТУ
Виктория Круглова
Виктория Круглова
группа И-15
номинация: Графический дизайн, иллюстрация
- Какой стиль или направление в искусстве тебе ближе всего и почему?
- Если бы у тебя была возможность создать арт-объект в любом месте мира, где бы это было и что бы ты сделала?
- Маленькие жёлтые уточки по всему городу. Где-то в уголках, парках, на скамейках, не так много, но чтобы выглядело очень мило.
- Все стили очень интересные и классные. Я бы в будущем экспериментировала и старалась пробовать что-нибудь новое. На данный момент я рисую стилем, который выработался с самого начала моего хобби, но стараюсь каждый раз его совершенствовать!
- Я очень хотела подчеркнуть, как менялся главный герой одной манги, преследуя свою цель. Как менялись её взгляды на жизнь, близких, её сознание, а потом и сама цель, но вместе с этим менялся и её образ, разум. Я особенно старалась сделать причёски, трещины и прочие детали как кристаллы и их блеск, поскольку сама героиня является самоцветом Фосфофиллит (Фос). Также в центре работы изображена героиня (как и остальные герои, они все являются главной героиней, но в разных этапах жизни), которая была в самом начале истории и в самом конце. Рядом с ними изображены важные события, которые формировали взгляды Фос.
- Какой замысел заложен в твоей работе и какие техники ты использовала для его воплощения?
СМОТРЕТЬ РАБОТУ
Алёна Лысенко
Алёна Лысенко
группа КС-16
номинация: Графический дизайн, иллюстрация
- Если бы у тебя была возможность создать арт-объект в любом месте мира, где бы это было и что бы ты сделала?
- Какой стиль или направление в искусстве тебе ближе всего и почему?
- Я не стремлюсь к таким целям. Мне просто нравится тот факт, что моя картина висит у мамы над кроватью. И мне хочется сделать такие же подарки своим друзьям и близким.
- Я люблю реализм, импрессионизм. Мне нравится, как художники передают реальность через восприятие, а у каждого оно своё.
- Я хотела через один цвет показать состояние главной героини. Синий ассоциируется с такими эмоциями как грусть, отчаяние, тоска. Вокруг героини я хотела показать, как она вспоминает все ключевые события жизни, что довели её до такого состояния. Она в своих мыслях, на это указывают облака и туманный фон. Я использовала разные оттенки синего, его применения к разным вещам, на которых хотела сделать акцент, а также разную фактуру.
- Какой замысел заложен в твоей работе и какие техники ты использовала для его воплощения?
СМОТРЕТЬ РАБОТУ
Ксения Зворыкина
Ксения Зворыкина
группа П-34
номинация: Графический дизайн, иллюстрация
- Если бы у тебя была возможность создать арт-объект в любом месте мира, где бы это было и что бы ты сделала?
- Какой стиль или направление в искусстве тебе ближе всего, и почему?
- Я бы хотела поставить огромную статую рыбки или лягушки в родном городе. Ну или просто её «впяндюрить» в Японию. Пускай хоть так частица меня будет там.
- Мне ближе всего по стилю реализм, ну точнее я стремлюсь работать в нём.
- Я хочу, чтобы каждый, кто увидит мою работу, вспомнил, как мечтал в детстве и воображал себе всякие миры, смотря на обыденные вещи. Например, моя маленькая героиня видит в свете жёлтого ночника золотую рыбку, представляя сказочную историю. И всё это благодаря одному цвету.
- Какой замысел заложен в твоей работе и какие техники ты использовала для его воплощения?
СМОТРЕТЬ РАБОТУ
Дарья Попленкина
Дарья Поплёнкина
группа Н-47
номинация: Графический дизайн, иллюстрация
- Если бы у тебя была возможность создать арт-объект в любом месте мира, где бы это было и что бы ты сделала?
- Какой стиль или направление в искусстве тебе ближе всего и почему?
- Огромную каменную статую себя по пояс расположила бы на острове Пасхи.
- Люблю посмотреть на картины импрессионистов.
- Пусть каждый поймёт по-своему.
- Какой замысел заложен в твоей работе и какие техники ты использовала для его воплощения?
СМОТРЕТЬ РАБОТУ
Полина Долматова
Полина Долматова
группа Н-47
номинация: Графический дизайн, иллюстрация
- Если бы у тебя была возможность создать арт-объект в любом месте мира, где бы это было и что бы ты сделала?
- Какой стиль или направление в искусстве тебе ближе всего, и почему?
- Какой замысел заложен в твоей работе и какие техники ты использовала для его воплощения?
- Я бы хотела разместить множество объектов-пасхалок по различным местам города или даже планеты. Я бы устроила из этого челлендж, в ходе которого люди находили бы спрятанные предметы и, объединяясь в интернете, строили бы теории, в попытках разгадать, что всё это значит. Возможно, это были бы какие-то статуэтки в узнаваемой индивидуальной стилистике с какими-либо надписями или кусочками какого-то хитрого шифра. А ещё мне бы хотелось установить какую-нибудь гигантскую статую на одиноком необитаемом маленьком острове посреди океана.
- Мне любопытно знакомиться с различными направлениями, в том числе и с разнообразными формами современного искусства — будь то перфоманс или выставка абстрактных картин. Они заставляют задуматься, посмотреть вглубь себя, порефлексировать, попытаться понять автора с его неповторимым взглядом и по-новому взглянуть на привычный мир, что тебя окружает. Также я люблю ходить в галереи и рассматривать культовые произведения известных художников прошлого, узнавать с их помощью о мире ушедших эпох, пытаться прочувствовать то, какой была повседневная жизнь людей, живших задолго до меня. А ещё я искренне люблю мультипликацию и комиксы с их яркими и динамичными образами. Произведения этого жанра, как правило, с помощью упрощённых и экспрессивных стилистик просто и понятно доносят мысли и эмоции героев, что, скорее всего, обусловлено прочной ассоциацией мультипликации и анимации с контентом для подрастающего поколения (хотя, разумеется, анимационные произведения бывают очень разные, порой очень серьёзные, взрослые или даже пугающие, так как анимация и комикс — лишь ещё один способ донести свои мысли до зрителя).
- Думаю, взглянув на мою работу, смотрящий достаточно быстро поймёт, каков сюжет картины. На ней отображена очень личная для меня самой и, к сожалению, знакомая многим ситуация... Даже если при первом взгляде замысел покажется не до конца ясным, при чуть более детальном рассмотрении зритель сможет увидеть оставленные мной подсказки и составить пазл, найдя все недостающие кусочки.
Для воплощения задумки я использовала комбинированную технику, включающую рисование на реальной бумаге (набросок) и рисование на графическом планшете (лайн и покрас).
Для воплощения задумки я использовала комбинированную технику, включающую рисование на реальной бумаге (набросок) и рисование на графическом планшете (лайн и покрас).
СМОТРЕТЬ РАБОТУ
Ольга Ушакова
Ольга Ушакова
группа И-17
номинация: Кастомизация
- Если бы у тебя была возможность создать арт-объект в любом месте мира, где бы это было и что бы ты сделала?
- Какой стиль или направление в искусстве тебе ближе всего и почему?
- Какой замысел заложен в твоей работе и какие техники ты использовала для его воплощения?
- Насчёт места не знаю, может, в Москве. Я бы создала огромную коническую колбу, рядом поместила стикеры и маркеры, чтобы каждый мог написать своё пожелание и кинуть его в колбу.
- Мне ближе всего стиль поп-арт, потому что в нём используются яркие краски и необычные их сочетания, и за то, что авторы картин, пишущих в этих стилях, рисуют обыденные вещи в других интерпретациях.
- Принести красоту в мир и придавать эстетический вид лабораторным работам в этом халате с помощью рисования, шитья и искусственного создания люверсов.
СМОТРЕТЬ РАБОТУ
Валерия Чаплинская
Валерия Чаплинская
группа МО-27
номинация: Кастомизация
- Если бы у тебя была возможность создать арт-объект в любом месте мира, где бы это было и что бы ты сделала?
- Какой стиль или направление в искусстве тебе ближе всего и почему?
- Какой замысел заложен в твоей работе и какие техники ты использовала для его воплощения?
- Я бы создала интерактивный арт-объект на Бруклинском мосту, используя термохромные (меняют цвет в зависимости от температуры) и люминесцентные (светятся в темноте) краски . В природной среде установила бы зеркальные панели с гидрофобным покрытием, чтобы они по-разному взаимодействовали с влагой. Днём бы это выглядело как абстрактное граффити или оптическая иллюзия, а ночью — превращалось бы в светящийся узор. Такой проект сочетал бы кастомизацию, химию и игру с восприятием пространства.
- Сложно ответить на этот вопрос, подробно изучая историю искусств на протяжении пяти лет. Я черпаю вдохновение буквально из каждого стиля и направления, даже из банана, приклеенного на стену. Но если выбирать один стиль, то пусть это будет барроко. Мне нравится в нём незаурядность и противопоставление классицизму.
В работе использована художественная роспись по ткани и швейная техника.
- Для работы я выбрала акцентный цвет – фиолетовый, который играет ключевую роль, рассказывая историю творчества как процесса самопознания и самовыражения. В нём сочетаются два противоположных начала: энергичный красный и загадочный синий. Основным мотивом стала картина Пабло Пикассо «Отражение в зеркале». Цвет становится связующим звеном между человеком и его отражением – между идеей и её воплощением в искусстве. Через творчество человек не только самовыражается, но и открывает себя заново, видя свои эмоции и мысли в новом свете. Это история о том, как искусство становится зеркалом души и поиском истинного «я».
СМОТРЕТЬ РАБОТУ
«Кровь и Лунный Свет»
«Череда печали»
«Зов Луны»
«Золотая сказка»
«Конопатая»
«Уже не склеить»
«Творчество — отражение в зеркале»
«Маленький принц»
МЕДИА
МЕДИА
МЕДИА
МЕДИА
группа АС-113
номинация: Публикация
- Если бы у тебя была возможность взять интервью у любого человека в мире, кто бы это был и почему?
- Как ты пришла в сферу медиа, и что тебя больше всего вдохновляет в твоей работе?
- Расскажи, в чём основная идея твоего медиапроекта?
- Сложный вопрос. У меня нет кумиров, но мне нравятся люди, которые заряжены своим дело. Которые жадны до жизни и излучают потрясающую энергию, позитив. Всегда хочется узнавать о них больше.
Что меня вдохновляет? Сама жизнь. Всё вокруг может стать источником мысли, классной статьи или поста. Особенно люди и их истории.
- Всегда любила писать истории, посты. В 2021 году записалась на Mendeleev Media School на направление «Копирайтинг». Наставником была Настя Широких, которая дала сильную базу и объяснила все основы. После обучения она позвала меня в SMM-отдел. С того момента я начала заниматься текстами серьёзно. Ни разу не жалею, что попала в команду.
- Интересно, если попросить знакомого придумать ассоциацию на любимый цвет, что это про него расскажет?
СМОТРЕТЬ РАБОТУ
Таисия Пецух
Таисия Пецух
ОДИН ОТТЕНОК ЛИЧНОСТИ
Цвета повсюду. Они влияют на наше настроение, отношение к окружающим и даже к самому себе. Различие цветов, их воздействие на человека интересовало ученых еще со времен Леонардо да Винчи и Шекспира. В 1810 году Иоганн Гёте опубликовал труд «Учение о цвете». Тогда родилась наука «Психология цвета». Однако что для человека теория, не подкрепленная практикой. В этом преуспел Макс Люшер. В1940 году он экспериментально доказал, что человека по-разному склонен реагировать на отдельные цвета. Также Люшер утверждал, что наше восприятие индивидуально и зависит от эмоционального состояния.
Хотя на самом деле, я считаю, что если цвет и может рассказать какую-то историю, то очень маленькую. Потому как каждая личность – это белый, а наше восприятие – это трехгранная призма Ньютона, через которую происходит преломление света и разделение его на спектры. И чтобы действительно понять каждый оттенков, нужно долго и внимательно всматриваться в него. Только тогда картина сложится и откроется реальность.
Получается, что если нужно узнать характер человека, нужно не только выяснить его любимый цвет, но и определить ассоциацию. Объединив эти знания между собой, ты раскроешь одну их многих тайн личности. Кто знает, вдруг это поможет в дальнейших отношениях с человеком.
Однако самое интересное даже не в том, что представители одной группы выбирали один цвет. Ведь можно и выпасть из статистики. Главное то, с чем этот цвет у них ассоциировался. Например, 3 человека назвали любимыми цветами зеленый и синий. Но для 2-х они ассоциируются с глубинами океана в период штиля, а у 3-его это цвета лета. И если провести сравнение, то сразу станет ясно, что последний выбивается из характеристик: он более активный, быстрее соглашается выйти из зоны комфорта, не боится пробовать новое, при этом не обладает стойкостью внимания. 2 других спокойные и размеренные по жизни, анализируют и обдумывают каждый шаг, идеально выполняя работу.
Спокойные и ранимые выбирали синие и фиолетовые цвета, ассоциируя их с ночным небом или глубокой водой. Красный предпочитали гордые и очень уверенные в себе личности. Показателем вечных оптимистов и добряков стали оранжевый, желтый и ярко-зеленый. Люди острого ума, которые обожают головоломки, выбирали необычные цвета, такие как бирюзовый, персиковый, лавандовый – где есть сочетание оттенков.
Каждый по-своему уникален, при этом мы можем выделить несколько групп людей, характеры которых будут похожи и сопоставимы. Активные и спокойные, вечно торопящиеся или размеренно обдумывающие, оптимисты и пессимисты и др. Интересно то, что люди каждой группы в опросах указывали одинаковые любимые цвета или оттенки.
Получается, все дело в цвете? Он причина наших ощущений. Какая-то доля истины в этом есть. Однако при ближайшем рассмотрении ты поймешь, что дело в человеке.
Теперь заходи в соседнюю комнату. Она выполнена в темных тонах. Приглушенный холодный свет, темная мебель. Может стать страшно, некомфортно, как будто попал в заброшенный дом. А теперь поменяем лампочку на желтый и добавим мебель и темного дерева. Ощущаешь, как страх уходит и его место занимает умиротворение и чувство некой роскоши. Изменения всего нескольких оттенков способно сильно повлиять на восприятие.
Проведем мысленный эксперимент. Ты попадаешь в комнату с теплым светом, в пастельных тонах и нежным оформлением. Внутри становится уютно. Добавим яркие акценты: желтые подушки, зеленые шторы, оранжевый ковер. Сразу хочется творить и креативить.
Думаю, ты и сам в этом убеждался много раз: сегодня настроение хорошее и образ с красными штанами кажется ярким, а завтра, когда за окном пасмурно, ты сонливый и сонный, и эти же красные штаны наводят скуку или даже раздражают.
Наш мир наполнен яркими красками. Мастера кисти составляли палитру под каждую картину. Заклинатели слов создавали настроение сцены в книгах цветовыми акцентами или красочными описаниями. Законодатели моды и знатоки дизайна внедряли в общество новое видение мира и смелость через притягательные оттенки или неожиданные цветовые решения.
Скажи мне кто твой друг, и я скажу кто ты – про это знают все. Но не только близкие люди могут рассказать о тебе всю правду. Как насчет... Любимого цвета? Какую историю откроет о тебе ассоциация на оттенок?
группа Тм-36
номинация: Публикация
- Если бы у тебя была возможность взять интервью у любого человека в мире, кто бы это был и почему?
- Как ты пришла в сферу медиа и что тебя больше всего вдохновляет в твоей работе?
- Расскажи, в чём основная идея твоего медиапроекта?
- У нашего и.о. ректора. Очень интересно, каково руководить вузом, и я уверена, что это интервью можно было бы показать маме.
- В школе я любила писать сочинения, поэтому захотела писать для Росатома. В период роста вертикальных видео «по приколу» выложила видео, которое набрало 5000 просмотров. А теперь сочетаю эти умения. Вдохновляют люди, которые поддерживают в интернете и за его пределами.
- Показать, что цвет – это не просто картинка, а ассоциации, истории и прежде всего бренд.
СМОТРЕТЬ РАБОТУ
Арина Баранова
Арина Баранова
Для практического применения
Со временем цвета меняли свои смыслы в зависимости от культурных и
исторических факторов, моды, доступности материалов и технологий.
Например, в эпоху Ренессанса пурпурный цвет был доступен лишь высшему
слою общества, символизируя королевскую власть и могущество. Но имеет ли значение цвет сегодня? Всё ли так просто, как кажется на первый взгляд? Мы живём в мире, где все цвета доступны, а экраны смартфонов и телевизоров показывают удивительную палитру оттенков. Но разве они потеряли свою силу рассказывать истории?
исторических факторов, моды, доступности материалов и технологий.
Например, в эпоху Ренессанса пурпурный цвет был доступен лишь высшему
слою общества, символизируя королевскую власть и могущество. Но имеет ли значение цвет сегодня? Всё ли так просто, как кажется на первый взгляд? Мы живём в мире, где все цвета доступны, а экраны смартфонов и телевизоров показывают удивительную палитру оттенков. Но разве они потеряли свою силу рассказывать истории?
Тёплые оттенки — это символ домашнего уюта, комфорта и безопасности, как мягкий свет в зимний вечер. Яркие цвета наполняют пространство выразительностью, акцентируют внимание, подчёркивая страсть и уверенность, но порой могут быть претенциозными, требующими особого внимания. Тёмные - окутывают тайной и загадочностью, словно приглашают в мир неизведанных глубин, где каждый шаг — это открытие. Эти цвета могут рассказать больше, чем слова, отражая внутреннее состояние и атмосферу. Главное найти тот самый цвет, который расскажет именно твою историю.
Когда обычному человеку кажется, что "бренд" — это что-то далёкое и чуждое, на самом деле все мы каждый день создаём и воспринимаем бренды. Каждый из нас является ходячим брендом, с собственным образом, который мы создаём в умах других людей. А значит, любимый цвет — это не просто предпочтение, это ещё и визуальный образ, который может рассказать о нас целую историю.
Вспомни знаменитое Золотое Яблоко. Это не просто название. Это особый
оттенок оранжевого, как интерьер магазина, или даже неоново-зелёного,
который мгновенно ассоциируется с пакетами и коробками бренда. Иногда
кажется, что вся Москва несёт в руках эти примечательные атрибуты. Обладать коробкой такого цвета — значит видеть её на каждой фотографии из дома (а значит устраивать пиар-акции каждым её появлением). Яркий и красивый цвет становится символом, который западает в душу и представляет бренд. Это не просто цвет, это целая история, заложенная в визуальном восприятии. Так поступила и компания Tiffany & Co, запатентовав свой уникальный цвет в 1998 году. А ещё в начале 20 века был судебный прецедент, когда судья Верховного Суда отметил, что "Цвет сам по себе, по крайней мере иногда, может отвечать основным юридическим требованиям для использования в качестве товарного знака." Это означает, что уже в прошлом веке люди осознавали силу цвета и его влияние на восприятие брендов.
оттенок оранжевого, как интерьер магазина, или даже неоново-зелёного,
который мгновенно ассоциируется с пакетами и коробками бренда. Иногда
кажется, что вся Москва несёт в руках эти примечательные атрибуты. Обладать коробкой такого цвета — значит видеть её на каждой фотографии из дома (а значит устраивать пиар-акции каждым её появлением). Яркий и красивый цвет становится символом, который западает в душу и представляет бренд. Это не просто цвет, это целая история, заложенная в визуальном восприятии. Так поступила и компания Tiffany & Co, запатентовав свой уникальный цвет в 1998 году. А ещё в начале 20 века был судебный прецедент, когда судья Верховного Суда отметил, что "Цвет сам по себе, по крайней мере иногда, может отвечать основным юридическим требованиям для использования в качестве товарного знака." Это означает, что уже в прошлом веке люди осознавали силу цвета и его влияние на восприятие брендов.
Например, синий в кино может передавать холод или темноту ночи, а зелёный мистичность сцены, тёплые жёлтые оттенки дают ощущение дома. Эти простые ассоциации, так тесно связанные с цветами, способны рассказать нам больше о себе, чем мы думаем.
Как один цвет может рассказать историю? Цвет — это не просто визуальный
элемент. Это память, символика и эмоции, которые мы в него вкладываем. Он делает каждое мгновение уникальным, и действует как проводник в мир внутренних переживаний. Всё, что мы видим — от одежды до рекламных пакетов, — это продолжение нашей истории.
элемент. Это память, символика и эмоции, которые мы в него вкладываем. Он делает каждое мгновение уникальным, и действует как проводник в мир внутренних переживаний. Всё, что мы видим — от одежды до рекламных пакетов, — это продолжение нашей истории.
Это не случайно. Даже в черно-белом кино, где цвета отсутствуют, они всё равно находят способ рассказать свою историю. Например, в фильме Жоржа Мельеса «Путешествие на Луну», несмотря на отсутствие цветного
изображения, художники вручную раскрашивали кадры, чтобы передать
атмосферу и эмоции, которые не могли быть выражены без цвета. Этот фильм, ставший первой научно-фантастической кинолентой, является ярким примером того, как даже в условиях ограничений цвета могут не только создавать настроение, но и рассказывать целую историю. Они были не просто техническим приёмом, но способом пробуждения эмоционального отклика у зрителей. Через ручные тонировки каждый кадр превращался в живую картину, в которой каждый цвет был тщательно выбран для того, чтобы подчёркивать идею фильма.
изображения, художники вручную раскрашивали кадры, чтобы передать
атмосферу и эмоции, которые не могли быть выражены без цвета. Этот фильм, ставший первой научно-фантастической кинолентой, является ярким примером того, как даже в условиях ограничений цвета могут не только создавать настроение, но и рассказывать целую историю. Они были не просто техническим приёмом, но способом пробуждения эмоционального отклика у зрителей. Через ручные тонировки каждый кадр превращался в живую картину, в которой каждый цвет был тщательно выбран для того, чтобы подчёркивать идею фильма.
Когда мы смотрим на цвета, мы не просто видим их — мы чувствуем, что они для нас значат. Зелёный — как опушка леса, где когда-то ты собирал грибы, или как тёплый берег илистой речушки рядом с домом. Голубой — это небо твоего детства или тот самый карандаш, одолженный другом. Оттенки не просто цвет, они — история, воспоминания, чувства, ассоциации, которые вложены в них. Именно они помогают нам увидеть и понять больше, чем просто картинку. Цвет — это дверь в наш внутренний мир, который оживает с каждым визуальным штрихом.
Вернёмся в далёкое прошлое. Белый цвет в античности символизировал
честность и беспристрастность римских сенаторов, а красный в Средневековье ассоциировался с властью, роскошью и высокими статусами. Каждый цвет был не просто оттенком, а посланием, которое носило свою историю, своё значение, соответствующее ценностям и взглядам той эпохи, а также доступности краски.
честность и беспристрастность римских сенаторов, а красный в Средневековье ассоциировался с властью, роскошью и высокими статусами. Каждый цвет был не просто оттенком, а посланием, которое носило свою историю, своё значение, соответствующее ценностям и взглядам той эпохи, а также доступности краски.
Цвет — это не просто краски или мелки в детских руках. Это мощный триггер эмоций, способный менять восприятие, вызывать ассоциации и даже влиять на решения. Как один цвет может рассказать историю? Давайте разберёмся!
группа Э-45
номинация: Публикация
- Если бы у тебя была возможность взять интервью у любого человека в мире, кто бы это был и почему?
- Как ты пришла в сферу медиа и что тебя больше всего вдохновляет в твоей работе?
- Расскажи, в чём основная идея твоего медиапроекта?
- Не знаю, нет такого человека.
- Меня вдохновляет, что я могу писать про то, что мне интересно.
- Мой медиапроект основан на том, что меня волновало раньше. Мне бы хотелось поднять данную тему.
СМОТРЕТЬ РАБОТУ
Анастасия Моргунова
Анастасия Моргунова
группа МН-26
номинация: Публикация
- Если бы у тебя была возможность взять интервью у любого человека в мире, кто бы это был и почему?
- Как ты пришла в сферу медиа и что тебя больше всего вдохновляет в твоей работе?
- Расскажи, в чём основная идея твоего медиапроекта?
- У себя. Сама иногда не понимаю, что происходит в этой творческой голове. Стоит разобраться.
- Решила писать про то, что очень люблю – танцевать.
Вдохновение приходит, когда начинаю искать новые смыслы в простом и рутинном.
Вдохновение приходит, когда начинаю искать новые смыслы в простом и рутинном.
- Связать визуальные и социальные стереотипы со значимыми проблемами в обществе.
СМОТРЕТЬ РАБОТУ
Ксения Конкина
Ксения Конкина
ВИЗУАЛИЗАЦИЯ. ОТ МИНИПИГА ДО БОРЬБЫ С РАКОМ.
«За банальностью легко не заметить скрытого смысла вещей», – Наталья Солнцева.
Что скрывается за розовым цветом?
«Лучше один раз увидеть, чем сто раз услышать». Хотя выражение и является результатом маркетинга, оно без сомнения связано с жизнью и с нашими навыками восприятия окружающего.
Вернемся к цвету. Когда мы видим привычные нам оттенки, необходимо учитывать не только их визуальные характеристики, но и контекст, в которые они вписываются. Цвета могут иметь более глубокий смысл, чем быть простым оформлением.
Рак груди — это серьезная проблема, оказавшая влияние на жизни миллионов женщин. Важно продолжать разговор об этом заболевании, поддерживать друг друга и повышать осведомленность общества. Розовая лента несет в себе мощный посыл надежды и солидарности: вместе мы можем изменить ситуацию и поддержать тех, кто в этом нуждается. Помните, что ранняя диагностика и своевременное лечение могут спасти жизни.
Со временем розовая ленточка стала международным символом осведомленности о раке груди и борьбы с ним. Каждый год в октябре проводится месяц осведомленности о заболевании, который привлекает внимание к проблеме. Благодаря таким мероприятиям становятся более доступными медицинские исследования и обслуживание, активизируется поддержка женщин, столкнувшихся с этой болезнью.
Это знак борьбы с заболеванием, надежды на излечение и поддержку женщин, проходящих через трудности.
Лента стала символом, объединяющим людей по всему миру – от тех, кто пережил рак, их родственников до медиков и организаций, работающих в области лечения и профилактики.
Такое решение было принято для создания позитивного имиджа проблемы, которая может быть крайне тяжелой и болезненной. Это помогает людям ощущать солидарность и поддержку в борьбе с заболеванием.
Почему именно розовый?
1991 год. Американская активистка Шарлотта Хейли была знакома со случаями заболевания раком молочной железы не понаслышке. Поэтому зная все изнутри, она решает создать акцию по информированию о заболевании. Именно тут и начинается история розовых лент, как символики для привлечения внимания общественности и властей к проблеме и необходимости регулярного обследования.
Лечение рака – это долго и трудно. А хорошая медицина – это дорого. Длительные курсы терапии могут потребовать немало финансовых затрат.
Несмотря на то, что общество современности становится все более толерантным и открытым к обсуждению болезней, нельзя исключать вероятность столкновения женщины с предвзятостью и недопониманием. Чувство изоляции, внутренние переживания и самокритичное отношение из-за диагноза может сильно изменить психологическое состояние в худшем исходе.
Столкнувшимся с диагнозом рака груди, в глазах женщин появляется страх и тревога, а в попытках борьбы рождается депрессия. В эти моменты хрупкая психика как никогда нуждается в эмоциональной поддержке со стороны близких и профессионалов в области психического здоровья.
Методы лечения могут привести к значительным переменам в теле женщины: утрата груди или изменения ее формы и размера. Такие последствия способны сильно ударить по самооценке человека, бегущего за идеалами красоты и любви к себе.
Экономические трудности.
Социальная стигма.
Психологические факторы.
Физические изменения.
Но важно осознавать не только медицинские аспекты, связанные с тяжелой болезнью, но и социальные и психологические проблемы, которые сопровождают женщин, столкнувшихся с этим диагнозом.
К факторам риска относятся генетическая предрасположенность, старший возраст, наличие других заболеваний, питание и образ жизни. Причин может быть много, злосчастная рулетка судьбы.
Откуда берутся раковые клетки?
По данным Всемирной организации здравоохранения рак груди является одной из главных причин смертности среди женщин. Каждая одиннадцатая женщина рискует столкнуться с этой болезнью в течение своей жизни. На ранних стадиях, как правило, можно вылечить, но многие женщины не проходят регулярные обследования, что приводит к более поздним стадиям заболевания.
Рак груди — одно из самых распространенных видов рака среди женщин во всем мире. Болезнь, меняющая отношение к жизни на 180 градусов.
Безобидная розовая лента. Но сколько в ней желания жить, бороться, быть понятыми. О чем речь?
Но не всегда его оценка имеет положительную ассоциацию. Снимая розовые очки, которые ставят стену между нами и проблемами, не касающимися нас напрямую, я наткнулась на более глубокое значение цвета принцесс в социуме.
Копая глубже: в нашей голове могут рождаться трепетные образы и теплые чувства при виде розового цвета. Это нежность, любовь, женственность, романтика и счастье.
По ассоциативному ряду розовый цвет связывают с гламуром и девчачьими хотелками. Фуксия, лососевый, бедро испуганной нимфы, маркиза Помпадур, парнасская роза – какие только оттенки не придумало человечество, чтобы то самое платье пришло в нужном воплощении.
Но вторая натура – типичная девочка, ярая любительница розового, барби и минипигов. Социальный стереотип о гендерной принадлежности к цвету, но тем не менее я тот человек, который добавляет в корзину на вайлдберисе белый свитер вместе со светло-розовым чехлом для телефона и малиной толстовкой.
Я обожаю минимализм. Сочетание черного, белого и различных оттенков серого в одежде и в интерьере всегда радовало моего внутреннего визуального эстета. Ничего лишнего, все просто и стильно.
Цвет – это личное. Каждый из нас обладает уникальным опытом и ассоциациями, связанными с определенными цветами. Мы можем придумать цветовому решению значение и принадлежность к нам, почувствовать его запах, вкус, температуру. Все уникально. Мы уникальны, и цвет уникален для нас.
Цвет. Одна из форм получения информации. Это не просто визуальный элемент, это мощное средство для передачи эмоций, настроений и историй. Он способен вызывать воспоминания, связывая нас с прошлым, настоящим и будущим.
Визуальный образ способен передать информацию быстрее, эффективнее и точнее. Мы живем во время, когда увиденное имеет ключевое значение в коммуникации, обучении и восприятии мира вокруг.
Люди – визуалы. Как бы хорошо у нас не были развиты слух и обоняние, глазам мы всегда доверяем больше. Это инструмент, чтобы видеть правду, выбирать, оценивать, создавать, влюбляться, хотеть и жить.
группа МП-12
номинация: Фотопроект, художественная фотография
- Если бы у тебя была возможность провести фотосессию для любого человека в мире, кто бы это был и почему?
- Как ты пришла в сферу медиа и что тебя больше всего вдохновляет в твоей работе?
- Не могу выбрать конкретного человека, но на данном этапе моего развития в фотографии это были бы не знаменитости и кумиры, а самые близкие люди, потому что всегда хотелось показать им, как их вижу я, со своим взглядом и отношением.
- В сфере медиа я появилась после обучения в Mendeleev Media School. Больше всего вдохновляют сложные и нестандартные ситуации, которые бросают тебе вызов, проверяют на прочность, креативность. В эти моменты мозг начинает работать на свой максимум.
- Моё самое близкое окружение напрямую связано со спортом, и я часто наблюдаю за их жизнью со стороны. Все эти люди успешны и в других сферах своей жизни и не похожи друг на друга. Но есть всё же вещь, которая их объединяет – цвет золота, как подтверждение труда и заслуг, самая ценная награда для спортсмена. Именно поэтому в своей работе хотелось показать, как воспринимают этот цвет спортсмены, подчеркнуть его важность в их жизни.
- Расскажи, в чём основная идея твоего медиапроекта?
СМОТРЕТЬ РАБОТУ
Карина Елисеева
Карина Елисеева
«Незыблемая ценность»
группа И-23
номинация: Фотопроект, художественная фотография
- Если бы у тебя была возможность провести фотосессию для любого человека в мире, кто бы это был и почему?
- Как ты пришла в сферу медиа и что тебя больше всего вдохновляет в твоей работе?
- Расскажи, в чём основная идея твоего медиапроекта?
- Солист группы Gunship. Когда я слушаю их музыку, мне приходят разные идеи для фотографий.
- С детства любила фотографировать, а моим источником вдохновения стала возможность показывать окружающим мир таким, каким вижу его я.
- Трагичная история любви.
СМОТРЕТЬ РАБОТУ
Любовь Должикова
Любовь Должикова
«Любовь и одиночество»
группа ПР-22
номинация: Фотопроект, художественная фотография
- Если бы у тебя была возможность провести фотосессию для любого человека в мире, кто бы это был и почему?
- Как ты пришёл в сферу медиа и что тебя больше всего вдохновляет в твоей работе?
- Расскажи, в чём основная идея твоего медиапроекта?
- Уиллем Дефо. Нестандартная внешность и свободное позирование – ключ к успеху
- Начал ещё со школы. Вдохновляет возможность самовыражаться.
- От любви до ненависти? Страсть или измена? Петух?!
СМОТРЕТЬ РАБОТУ
Иван Дерябин
Иван Дерябин
«Облик ли обличие?»
ВИДЕО
ВИДЕО
ВИДЕО
ВИДЕО
группы ЭК-31 и МП-16
номинация: Музыкальный клип
- Есть ли у тебя любимый режиссёр или оператор, на которого ты ориентируешься в своём творчестве?
- Что для тебя самое сложное и самое лёгкое в видеопродакшене?
- Какую историю рассказывает ваш проект и какие приёмы вы использовали, чтобы передать атмосферу?
- Елизавета: Да. Я фанатею от пути и роста Ивана Фалеева — это танцор, который начал снимать видео. Сейчас же он оператор, монтажёр, режиссёр и не остановится на этом. Недавно срежиссировал рекламный ролик, ну балдею с него! Ещё и с артистами работает!
- Алина: Такого человека, к сожалению, нет, мне просто нравится подмечать для себя необычные фишки и приёмы при просмотре разного контента.
Я счастлива, что успела неоднократно поработать с ним на одной площадке и понаблюдать за его работой (это была смена с 23:00 до 8:00, на пары я, конечно же, не поехала...)
Ещё мне нравится продакшн goggy.co — вдохновляют!
- Елизавета: Самое сложное – работа с людьми и подготовка к клипу, мало времени было на продакшн, маленькая команда и большие идеи. Мало сил и поддержки. Я много плакала. Лёгкое – работа с танцорами, мы с ними говорим на одном языке. Они моя самая большая поддержка и любовь.
- Алина: Самое сложное — это придумать и продумать идею, чтобы это было похоже на цельную интересную историю. Самым лёгким из всего оказалось искать реквизит, хотя и тут были свои сложности.
Атмосферу клипа наполняют танцы, яркие решения и объёмы золота.
В нашем клипе мы ярко показываем, что медали и достигаторство, внешность и украшения не работают, они не манят, так как искусственны. Завораживает творчество, искренность и любовь, которая живет внутри каждого.
- Чтобы получить девушке любовь, ничего делать не надо, не надо достигать высот и завоёвывать медали/сердца, не надо излишне фокусировать внимание на своей внешности и манить красотой/украшениями. Главное украшение – это душа. Надо быть собой, чтобы любовь пришла в твой мир. Можно просто творить и получать любовь, ничего заслуживать не надо.
СМОТРЕТЬ РАБОТУ
Елизавета Павлова и Алина Вальшина
Елизавета Павлова и Алина Вальшина
WOMEN IN GOLD
группы ЕН-41 и МЭ-22
номинация: Короткометражный фильм
- Есть ли у тебя любимый режиссёр или оператор, на которого ты ориентируешься в своём творчестве?
- Что для тебя самое сложное и самое лёгкое в видеопродакшене?
- Какую историю рассказывает ваш проект и какие приёмы вы использовали, чтобы передать атмосферу?
- Иван: Тяжело сказать. Мне нравится и Гай Ричи с его безумным монтажом, и работы Касательно и Пипполо, которые сняли культовые фильмы с Адриано Челентано.
- Валерия: Иван Сарычев.
- Иван: Самое лёгкое – это придумать идею (относительно всех остальных пунктов). Самое сложное – это найти людей и не разочароваться в финальном результате.
- Валерия: Самое сложное – морально поддерживать Ивана Сарычева. Самое лёгкое – восхищаться промежуточными результатами Ивана Сарычева.
- Валерия: Подписываюсь под ответами Ивана Сарычева.
- Иван: История о проблемах современного общества. Чтобы передать атмосферу будущего, мы построили павильон в концертном зале КСК.
СМОТРЕТЬ РАБОТУ
Иван Сарычев
и Валерия Макарова
и Валерия Макарова
Иван Сарычев
и Валерия Макарова
и Валерия Макарова
Emoji Energy
группа И-43
номинация: Музыкальный клип
- Есть ли у тебя любимый режиссёр или оператор, на которого ты ориентируешься в своём творчестве?
- Что для тебя самое сложное и самое лёгкое в видеопродакшене?
- Какую историю рассказывает твой проект и какие приёмы ты использовала, чтобы передать атмосферу?
- Нет.
- Самое лёгкое: придумать начало и конец.
Самое сложное: разработать «середину» на этапе препродакшна. Найти площадку, где можно снимать (у меня были трудности с бассейном).
- Мой проект рассказывает историю о жизни обычного человека, который постоянно крутится в делах и устаёт от этого.
Я использовала такие приёмы: съёмка от первого лица, съёмка под водой.
СМОТРЕТЬ РАБОТУ
Юлия Мурзина
Юлия Мурзина
«Второе дыхание»
